페스티벌 오브 라이츠(FESTIVAL OF LIGHTS®)  International Productions GmbHSavignyplatz 6 D-10623 Berlinwww festival-of-lights-.de 면담독일베를린  □ 들어가며◯ 2010년대 초반까지 용인에 있는 한국민속촌은 초등학생들이 현장학습으로 방문하는 공간이었다. 방문을 통해 한국의 전통문화와 민속적인 삶을 체험하고 조상들의 지혜와 생활 모습을 느낄 수 있는 학습이 주로 이뤄졌다.◯ 공간적 특성상 오래된 ‘과거’는 존재하였으나 ‘현대의’ 사람들이 관람하며 ‘저땐 저랬구나? 정도의 감상을 끌어내는 것이 민속촌의 한계였고 이는 관람객 수 하락과 매출 감소로 이어졌다.◯ 2012년 민속촌은 스스로 변화를 시도했고 이는 즉각적인 반응으로 나타났다. ‘더이상 한국민속촌은 초가집만 가득한 야외박물관이 아닙니다’라는 홍보 문구에 나타나듯 민속촌은 자신들이 가진 공간에 ‘콘텐츠’를 집어넣음으로써 많은 관광객을 유치해오고 있다.◯ 민속촌은 기존 관람객들만 돌아다니던 조선 시대를 재현한 공간에 많은 사람에게 친숙한 캐릭터를 연기자가 재연하게 하면서 사람들과 교류하며 만드는 콘텐츠를 생성했다.아울러 소셜네트워크와 플랫폼의 발달은 민속촌이 가진 캐릭터들의 재미를 더욱 부각하고 캐릭터별 팬덤도 만들며 더 많은 이들을 민속촌으로 이끌고 있다. 방문객이 없어 죽어가던 민속촌을 살렸던 것은 민속촌이라는 특성에 알맞은 콘텐츠였다.◯ 우리나라 문화관광축제를 세계적인 축제로 만들어야 한다는 국가적 논의는 매년 이뤄진다. 이에 발맞춰 문화관광축제 제도는 시도에서 축제한 지역 축제를 대표, 최우수, 우수, 유망 등 4등급으로 나누어 예산을 차등지급하며 경쟁을 유도, 축제 발전을 이끌기 위해 노력해왔다. 그러나 수많은 연구 성과가 축적되었고 논의가 이뤄졌음에도 지역 축제가 기대만큼 개선되지 않았을까?◯ 지방 자치 시대의 개막은 지역적 특성 강화와 지역 정체성 확립을 근거로 지역주민의 화합을 목적으로 하는 축제의 조직을 이끌었다.그러나 축제 성공의 잣대인 ‘축제 참가 관중 수’는 지역 축제에 어떠한 지역의 특색이 있는지, 콘텐츠가 있는지 평가하기도 전에 축제의 성패를 결정한다.행정에서 중시하는 성과주의는 ‘축제’에서도 유효하며 각 민선 지자체의 성패로도 이어진다. 이는 ‘보령머드축제’ 같은 ‘화천산천어축제’ 같은 유명한, 많은 사람이 찾는 축제를 만들려는 시도가 된다.◯ 외부 관광객 유도를 통한 지역 경제 활성화는 축제가 가진 지역의 문화 자원으로서의 효용성에 닿아있다. 각 지역은 지역 내에 존재하는 자연, 생태, 역사, 문화 등을 소재로 특징적인 축제를 만든다.이 과정에서 개별 지역만의 정체성이 형성되고 또한 축제의 개최로 필요한 시설의 운영과 상품의 생산 및 판매로 지역 경제 활성화에 이바지하게 된다. 그러나 정말로 축제가 추구해야 하는 핵심은 무엇일까?◯ 주민자치회 시대 축제는 관에서 모든 것을 준비하고 시민들은 참가만 하는 이전의 행사가 아니라 ‘열린 시민축제’로서 시민이 중심이 되어 축제를 준비, 진행하며 프로그램 완성에 이바지하는 것이 필요하다.◯ 이전 진행된 축제들에 대한 객관적인 검증이 필요하다. 우리 지역의 지역성은 무엇인지, 우리 지역만의 스토리는 무엇이고, 스토리가 없다면 어떠한 스토리를 만들어야 할 것인지, 우리 지역이 가진 문화 관광자원은 무엇이 있는지, 문화 관광자원에의 접근성은 어떠하고 인프라를 정비할 예산은 있는지, 지금까지 진행된 축제의 큰 문제점은 무엇이었는지, 이를 개선하기 위해서 어떠한 해결책들을 시행했는지, 어떠한 부분을 문제점으로 삼았고 최우선 개선 과제를 만들었는지 등을 살펴야 한다.◯ 축제를 개최하는 목적은 분명 지역별로 각각 다를 것이다. 그러나 궁극적으로 지역 축제가 도달하고자 하는 지점은 지역 공동체 구성원들이 즐기고 행복해지기 위함이다. 그리고 이는 주민자치 시대 공동체들의 주체적 참여로 축제의 효용성이 완성될 것이다.◯ 광명시 연수단은 빛축제 기획을 위해 베를린 빛축제 관계자를 만나고 실제 축제 장소들을 둘러보는 시간을 가졌다. 관계자 면담 및 빛축제 현장 답사를 통해 광명시가 진행해야 할 빛축제의 콘텐츠와 기획 목적에 관해 고민했으며 궁극적으로 광명에 사는 시민들에게 어떠한 만족을 줄 수 있을지를 과제로 안게 되었다.□ 연수 내용◇ 베를린 빛축제 소개◯ 빛축제는 예술, 기술, 과학 및 건축이 조합되어 만들어진 환상적인 전시회다. 주로 빛축제는 야외에서 펼쳐지기 때문에 무료이고 방문객들이 도보로 이동하며 도시의 새로운 면을 감상할 수 있다는 부분에서 매우 매력을 제공한다.◯ 베를린 빛 축제는 조명 예술을 통해 각기 다른 국적과 문화, 종교를 연결하고자 시작됐다. 베를린의 각 명소를 아름다운 빛과 이야기로 물들이며 경계를 허문, 국제적인 도시로서의 베를린의 위상을 보여주는 행사이다.◯ 매년 10월 베를린은 조경 예술이 가득한 도시로 변한다. 올해 15주년을 맞이한 베를린 빛축제는 베를린 도처에 위치한 멋진 건물, 역사적 기념물 등에 각종 조명과 영상이 나타나며 전세계 빛축제 중 가장 뛰어난 축제로 만들고 있다.◯ 매년 전세계 예술가와 독일 내 예술가들이 축제에 참여하고 있으며 화려한 조명 시설을 활용하여 도시를 거대한 무대로 탈바꿈시킨다.◇ 2019년 빛축제 특징◯ 2019년은 특히 베를린 장벽 붕괴 30주년을 기념하여 ‘자유’를 주제로 다양한 예술가들과 대사관들이 참여했으며 빛축제 방문객들로 하여금 평화와 새로운 미래에 대해 생각해보게 하는 장치들이 마련되었다.◯ 올해 축제에서는 베를리너 돔Berliner Dom(베를린 돔)부터 브란덴부르거 토어브란덴부르거 토어Brandenburger Tor(브란덴부르크 문)까지 축제의 하이라이트로 꼽히는 쇼가 펼쳐졌다.30년 전 베를린 장벽 붕괴의 현장이었던 브란덴부르거 토어엔 그때의 감동, 자유와 평화, 사랑의 메세지를 전하는 3D 맵핑 쇼가 진행되었다.◯ 브란덴부르거 토어의 빛 영상은 중동 등에서 일어나는 전쟁에 반대하는 시위는 자유라는 주제를 담아 방문객들에게 전 세계가 평화를 위해 어떻게 나아가야 하는가를 고민하게 만들었다.◯ 2019년 축제에는 각국 대사관들의 참여도 이어졌다. 축제는 포츠다머플라츠Potsdamer Platz(포츠담 광장)을 넘어 카이저 빌헬름 교회가 위치한 브라이차이트플라츠Breitscheidplatz(브라이차이트 광장)까지 이어지는데 중간에 각 국가 대사관들 건물에서도 쇼가 열렸다.◯ 특히 대한민국 대사관의 참여는 분단의 아픔을 공유하는 만큼 그 메시지를 강렬하게 전달했다. ‘평화, 새로운 미래’를 슬로건으로 한 역사적 장면들이 대사관 외벽에 채워졌고 통일을 기억하는 독일 사람들과, 통일을 염원하는 한국인들에게 울림을 주었다.□ 질의응답- 축제를 추진하는 주체는 개인 단체, 회사, 시 중 어디인지."민간업체이고 시와 협력을 통해 행사를 진행하고 있다."- 수입은 어떻게 되는지."도시, 건물, 내용, 기간, 예술가에 따라 금액은 달라진다. 멀리서 가지고 오는 프로젝트의 경우 비용이 더 많이 부담된다."- 주력하고 있는 부분 하나만 말하면."서있는 그림과 비디오가 있다. 서있는 그림은 만 오천 유로부터 시작한다. 비디오는 두배이다. 비디오의 경우 옛날 영상을 쓰니까 아카이브에 들어가야 해서 라이센스를 들어야 하기 때문에 훨씬 비싸진다."- 몇 명 정도의 결합된 예술가가 있는지."올해는 80명이 있다. 어떤 사람은 하나만 하고 어떤 사람은 여러 개를 진행한다. 예를 들어 불가리아에서 온 팀은 전체 건물 중 약 30개 정도를 담당했다."- 예술가들 중 한국사람은 없는가? 한국도 비슷한 분단경험을 가지고 있어서, 장벽에 대한 이야기를 빛의 축제로 표현하기 위해서 한국 아티스트들에게 컨택을 했다는 이야기를 들었다."올해는 없다. 작년에는 1명 있었다. 그 전에는 잘 모르겠다."- 설치된 프로젝트는 1년 내내 유지하는지."철거했다가 다시 설치한다. 올해 축제가 끝나면 이 프로젝트는 다른 축제에도 가고 순회한다."- 다른 국가에서도 빛축제를 진행한다고 들었다. 베를린과 동일한지."국가에 따라 빛축제의 특성 및 기간은 조금씩 달라진다. 올해는 자그레브, 쿠웨이트, 예루살렘, 플로브디브에서 빛축제를 진행했다. 아티스트들을 참여시키는데 있어 개최되는 국가와 도시의 특성을 최대한 반영하려고 준비한다."□ 연수사진

 방문일시2009.08.27 14:00방문기관Elztalmuseum Waldkirch연락처Regionalgeschichte und Orgelbau Kirchplatz 14 D-79183 Waldkirch Tel : +49 7681 4785 30 Fax : +49 7681 255 62 info@elztalmuseum.de www.elztalmuseum.de 장소엘츠탈박물관(오르간박물관)안내Michael Hiss Dipl.-ing(Orgelbauer)○ 정식 명칭은 발트키르히 엘츠탈박물관발트키르히가 속한 쯔비아퇼러란트군의 최대 관광자원은 자연과 생활이다. 숙소는 농가민박과 자동차 야영장 정도를 제공하고 있고 승마와 농장 체험을 할 수 있는 시설들이 있다.특별히 새롭게 만든 인공적인 구조물 대신 그냥 농사짓고 목축하는 모습을 손님들에게 그대로 보여주고 있는데 여기에 나름대로 볼거리를 제공하는 것이 곳곳에 흩어져 있는 작은 박물관들이다.쯔바이퇼러란트군은 지역에 흩어져 있는 박물관, 민속촌 등 어메니티 자원을 활용한 소규모 문화시설들을 연계해서 자칫 무료해지기 쉬운 손님들에게 작은 규모지만 독특한 볼거리를 제공하고 있었다.작은 박물관들이 흑림 지역 농촌관광의 중요한 자원 역할을 하고 있는데 이 중 대표적인 박물관이 우리가 찾은 오르간 박물관이다.오르간 박물관의 정식 명칭은 ‘발트키르히 에르탈박물관(Elztalmuseum Waldkirch)’이다. 그런데 전시품이 오르간 중심이고 오르간 때문에 이곳을 찾는 방문객이 대부분이라 ‘오르간 박물관(Orgel Museum)’으로 더 많이 알려져 있다.슬로시티를 주제로 한 오전 브리핑과 견학이 끝나고 연수단은 발트키르히 시내에서 식사를 한 뒤 잠시 휴식을 취한 연수단은 소화도 시킬 겸 시내 중심가에 있는 오르간 박물관까지 ‘슬로시티’를 산책했다.○ 스토리텔링에 기반을 둔 재미있는 해설▲ 오르간 기술자 히스씨와 이환 화백[출처=브레인파크]박물관에서는 오르간 기술자인 미카엘 히스(Michael Hiss)씨가 기다리고 있었다. 히스씨는 평상시에는 오르간 제작회사에서 일하다가 중요한 손님이 오면 이 박물관에서 자원봉사를 한다.그는 지역의 전통산업이었던 오르간 제작업과 오르간 축제를 계기로 한 지역마케팅에 대해 자세히 설명해 주었다. 그의 설명은 매우 재미 있었고 오르간을 작동하면서 오르간에 얽힌 시대상을 다양한 방법으로 설명해 관람객의 흥미를 자아냈다.안내원이 직접 오르간을 연주하면서 오르간이 탄생했던 시대적 배경과 다양한 스토리들을 들려주는 스토리텔링 방식은 작은 박물관이 관광객들에게 인기를 끌고 있는 비결이다.오르간 박물관은 뻐꾸기시계로부터 펀치카드로 조종하는 악기를 거쳐 21세기의 컴퓨터와 로봇까지 오르간 제작의 전통을 한 눈에 확인할 수 있는 곳이다.방문객들은 오르간 제작 기술자의 안내를 받으며 환상적인 휴대용 오르간, 오케스트라용 오르간, 모델 오르간과 회전 오르간 등 귀중한 보물들을 직접 연주해 볼 수도 있다.복도에 전시되어 있는 현대적 감각의 오르간은 발트키르히에서 오르간이 제작된 지 200주년을 기념해 이 지역 출신 예술가 오트마 알트(Otmar Alt) 가 설계하고 발트키르히 오르간 공장에서 만든 오케스트라 오르간이다.정식 이름은 ‘알토벨라 푸리오자(Altobella Furiosa)’라고 한다. 이 오르간은 각종 축제 때 거리로 나가 연주를 하고 특별한 공연이나 축제에도 대여된다.▲ 오르간 제작 200주년을 기념해서 제작한 오르간은 발트키르히시의 로고가 되었다[출처=브레인파크]○ 200년간 이어온 수공예 오르간의 전통앞서 살펴보았듯이 치타슬로 연맹에 가입하려면 여러 가지 조건을 충족해야 하는데 그 중 하나가 다른 지역과 차별화되는 독특한 특산품의 존재이다.발트키르히는 치타슬로에 가입할 때 이 조건에서 만큼은 다른 치타슬로를 압도했을 것이다. 그것은 이 마을이 세계적인 수공예 오르간의 전통을 200년 이상 계승해 오고 있기 때문이다.히스씨가 준 자료에 따르면, 발트키르히에서 오르간이 처음 제작된 것은 1799년이다. 마티아스 마르틴이라는 사람이 발트키르히를 거점으로 오르간 제작을 시작했다. 그의 기술이 세계적으로 인정받으면서 발트키르히가 오르간의 도시로 알려지게 되었다.1834년 휴대용 오르간의 창시자로 유명한 이그나스 블라시우스 형제가 지몬스발트에서 발트키르히로 옮겨온 이후로 유럽에서 거의 독보적인 오르간 제작의 메카로 성장하기 시작했다. 예술적으로 만들어져 세계로 공급되는 악기들은 발트키르히를 세계적인 악기제조 마을로 만들었다.교회 오르간, 회전 오르간, 오케스트리온, 휴대용 오르간, 7현 오르간 등이 발트키르히에서 제작되어 전 세계로 퍼져나갔다. 파리, 페테스부르크, 런던, 암스테르담과 로마에서 발트키르히의 오르간들이 그 다양한 음색을 뽐내기 시작했고 댄스 살롱과 레스토랑, 바자회와 노천시장에서 음악을 대중화시키는데 큰 공헌을 했다.‘오르간의 왕국’ 발트키르헤에서 만들어진 오르간은 국제적인 명성을 얻게 되었고 지금까지 남아 있는 오르간 회사를 통해 그 명성을 유지하고 있다.아직도 남아 있는 4개의 오르간 제작공장에서는 오래된 악기들을 수리하고 복원하고 매일 새로운 수공예품 오르간을 선보이고 있다.○ 3년에 한번 국제오르간 축제 개최발트키르히는 오르간으로 지역마케팅을 하고 있다. 발트키르히에서는 오르간의 음률이 사람들을 움직이는 듯하다. 지금도 매일 12시에는 시청 광장에서 오르간 연주가 있다. 오르간 박물관에 소장된 오르간들도 방문객이 찾아오면 열성적인 가이드가 아름다운 연주를 한다.발트키르히에서 제작된 오르간의 역사를 보전하고 있는 오르간박물관은 세계 오르간의 명소가 된지 오래다. 이 박물관은 발트키르히 오르간재단과 2개의 오르간 지원 단체와 함께 오르간 축제를 주관하고 있다.발트키르히는 3년에 한 번 6월 달에 국제 오르간 축제를 개최하고 매년 10월 미식주간에는 오르간 음악과 요리를 연계하는 축제를 개최한다. 오르간 연주는 음식 맛을 더욱 돋궈주는 역할을 한다.가장 최근의 국제오르간 축제는 2008년 열렸다. 다음에는 2011년에 오르간 박물관과 시청 광장을 비롯해 모든 거리에서 오르간 소리가 울려 퍼지는 축제가 열릴 것이다.오르간 축제는 세계적으로 유명하고 유일무이한 축제이다. 추억을 떠올리게 하는 손으로 돌리는 오르간과 오케스트리온의 소리는 관광하는 젊은 사람들과 나이든 사람들에게 특별한 경험을 하게 한다.축제가 열리는 3일 동안에는 도시의 모든 거리에서 세계 각국에서 온 수 만 명의 방문객들이 오르간 연주에 맞춰 춤을 추는 장면을 볼 수 있다.또한 교회 오르간으로부터 7현 오르간까지, 오케스트라 오르간에서 휴대용 오르간과 회전 오르간까지 전 세계에서 출품된 대형 오르간 20개와 소형 오르간 200개가 전시된다.미국 프랑스 등지의 오르간 애호가들이 오래된 오르간을 가지고 수백 명씩 축제에 참석하는데 칠레와 쿠바에서도 출품될 정도로 오르간 애호가들에게는 발트키르히가 잘 알려져 있다고 한다.출품된 오르간들은 박물관과 공장에 전시되며, 축제기간 동안 거리에서 공연을 하며 먹고 마시고 춤을 추고, 오르간을 테마로 한 야외극과 연극이 계속된다.각자 출품한 자신의 오르간 소리를 뽐내는 전시회도 구경할 수 있다. 축제기간 동안에는 발트키르히에 있는 오르간 공장 4개를 모두 공개하며 전통 오르간을 소장하려는 사람들에게 주문을 받기도 한다.○ 발트키르히 오르간 거리 지정한편, 오르간의 역사가 어린 스위스 제벤으로 발트키르히를 지나 네덜란드 우트레흐트까지, 발트키르히 오르간의 신화를 쫓는 ‘발트키르히 오르간 거리’가 지정되어 있다. 지역의 역사와 자원을 발굴해 스토리텔링의 기반으로 삼기 위한 목적이다.